La undécima pista de The High End of Low - "Unkillable Monster" - contiene una referencia a una película de Luis Buñuel :
"Sometimes I dream I'm an exterminating angel A travelling executioner from heaven"
La película es un ejercicio psicológico del hombre en la ascendencia en la locura animal. El "Angel Exterminador" es más bien una fuerza invisible que atrapa una parte del grupo de ricos asistentes en la sala en la que se congregaron. La fachada de su condición social sutilezas erosionadas revelan sus verdaderas personalidades y tendencias que culminará en una orgía de violencia, reversiones infantiles, la brujería, el sacrificio de animales, la destrucción pura y simple y, por último, el asesinato, o lo que tendría que haber asistentes a la fiesta no se ha podido romper el "hechizo" en el que se estaban justo antes de eviscerating el anfitrión. Su aislamiento del mundo exterior que trae la última semana para el inicio de la paranoia y la locura absoluta.
"Durante tres meses. Pasé Accion de Gracias, Navidad, Fin de Año y después de mi cumpleaños totalmente solo, a excepción de [su gato] Lily", dice. "Todo el mundo me llama, porque son las vacaciones. Pero ni siquiera hable con mis padres."
Kerrang May 2009 Issue
Aunque una mención breve y discreta dentro del álbum, la referencia para esta película sin embargo revela el estado de ánimo de Manson.Viviendo como una paria, sin hablar a alguien por meses mientras él y sus entorno se desintegran despacio en un estado de la demencia. Como el arte de álbum documenta.
En particular, el ángel exterminador.es una película escrita y dirigida por Luis Buñuel - uno de los más importantes directores de la historia del cine, además de ser un pionero en la aplicación del surrealismo al cine. Manson ya ha expresado su abierta admiración por Buñuel y ha mencionado otras dos películas del director como de gran importancia para la creacion de The Golden Age of Grotesque- L'Age D'or y Un Chien Andalou.
Texto tomado de Nachtkabarett,la traduccion la hice yo
As if we need a 'why' I'll be it And I'll be the 'who' for an Apocalypse 'how'.
Blank and White
Apocalypse Now (Apocalipsis ahora) es una película bélica dirigida por Francis Ford Coppola en 1979. El guión está basado en "El corazón de las tinieblas" (Heart of Darkness), una novela de Joseph Conrad ambientada en el África de finales del S. XIX., aunque trasladando la acción a la invasión estadounidense de Vietnam
El capitán Willard (Martin Sheen) es enviado a Vietnam a un lugar de la jungla donde deberá localizar y matar al Coronel Kurtz (Marlon Brando), un ex boina verde que ha organizado su propio ejército y se deja adorar por los nativos. A medida que se adentra en la jungla en su viaje por el río, Willard se ve afectado fuertemente por los poderes de la naturaleza, por diversos conflictos bélicos, y por las infecciones y enfermedades. Sus compañeros se encuentran bajo el efecto de las drogas o sus propios miedos. Poco a poco Willard se convierte en un hombre similar a aquél que tiene que matar.
A lo largo de la historia tanto los escenarios como la acción se van volviendo cada vez menos realistas, y adquieren una complicada simbología con referencias a la obra de T. S. Eliot y a mitos referidos en La rama dorada, de James George Frazer. Tiene momentos memorables dentro de la historia del cine, como el inicio, en el que la imagen del capitán Willard, tendido sobre la cama y mirando el ventilador de techo, se une a la de los helicópteros sobrevolando la selva y bombardeándola con napalm, mientras la canción de The Doors, "The End", sirve como nexo de unión y da significado a las imágenes. Memorable es también la escena en que los helicópteros del Noveno batallón de la Primera División de Caballería (Aerotransportada) bombardean el poblado vietnamita, todo ello ambientado con la música de Wagner, "La Cabalgata de las Valkirias", tal cual hacían los audiovisuales de la Luftwaffe, para instrucción de los cadetes, que se pueden observar en Youtube. Esta escena inmortalizó al helicóptero UH-1 Huey en muchas de las mentes de las personas que vieron la película.
El rodaje de esta película en las Islas Filipinas se convirtió en un verdadero infierno. De hecho cuando F.Coppola la presentó en Cannes comentó: "«Ésta no es una película sobre la Guerra de Vietnam, esto es Vietnam». Se cuenta como anécdota, que el propio Martin Sheen estuvo a punto de morir de un ataque al corazón durante el rodaje de la misma, así como el hecho de que algunas de las imágenes de helicópteros bombardeando con napalm fueron en realidad los helicópteros prestados por el Ejército filipino para el rodaje, que hubieron de volver rápidamente a bombardear posiciones de la guerrilla.
Esta pelicula ha inspirado a otras grandes peliculas como la grandiosa Peloton en donde actua precisamente uno de los hijos de Martin Sheen, Charlie Sheen (TWO AND A HALF MEN). Tambien el tema de esta pelicula (y del libro original) con respecto al soldado que se cree Dios ha sido tomado por muchas series y peliculas.
Esta es una gran pelicula y la recomiendo ampliamente. Nadie se la debe de perder!
"The romance of our assassination. If you're Bonnie I'll be your Clyde." Putting Holes In Happiness
Durante la era Eat Me Drink Me existe un paralelismo, expresado ya por el logotipo del corazon retocido,el amor llevado hasta la locura,este amor obsesivo se ve reflejado no solamente en la perida de cordura si no,tambien es llevado a los extremos de la mente humana.La figura mitica de Bonnie Y Clyde,existe en este contexto.Tomando estas dos figuras manson plasma una analogia de este amor loco que sintio alguna vez por Evan Rachael Wood,sin dejar el lado la parte obscura.
La historia de amor y crimen de Bonnie y Clyde
Eran las 9.10 del 23 de mayo de 1934. Seis policías, emboscados detrás de unos árboles, esperaban ansiosos, las armas listas para disparar. Los seis habían llegado a un acuerdo: si Bonnie Parker y Clyde Barrow no aparecían en veinte minutos más, se irían de esa ruta solitaria, cercana a Gibsland, en el estado de Louisiana, en el sur de Estados Unidos. Hacía dos días que esperaban, tensos: iban a matar a una de las parejas más célebres de la delincuencia estadounidense.A las 9.15, el Ford V-8, conducido por Clyde, apareció por la ruta. Sus ojos marrones escudriñaban el camino, pero parecía confiado. La bella Bonnie masticaba un sándwich, recostada sobre el asiento del coche. Los policías empezaron a disparar a quemarropa. Cuando los dos cadáveres fueron examinados en Arcadia, 32 kilómetros al este de Gibsland, el informe del forense precisó que cada uno de los cuerpos había recibido más de 50 balazos. El Ford tenía 167 orificios.Uno de los policías que participaron en el asesinato, Ted Hinton, escribió un libro -Ambush, The Real Story of Bonnie and Clyde- en el que cuenta que fue él quien abrió la puerta del auto, y vio a la muchacha en medio de la sangre, pero aún olía a perfume y su peinado no se había arruinado. Sobre el piso del Ford estaban la pistola con la que Bonnie había alcanzado a disparar, un mapa de carreteras de Louisiana, y el sándwich a medio comer. En el auto se encontraron, también, muchas municiones, algunos elementos de camping, el saxo de Clyde, y quinientos dólares. Había, también, algunas patentes de autos falsificadas de Texas, Louisiana y Arkansas.Ese 23 de mayo de 1934 terminaba el corto raid delictivo de Bonnie y Clyde. El tenía 25 años; ella aún no había cumplido 24. Hinton -que conocía a Clyde desde chico- no oculta su fascinación por los dos jóvenes. Fue una de las grandes historias de amor del siglo, dice. Trata, además, de comprenderlos: La historia es imposible de contar sin tener en cuenta cómo era el Sur en los años treinta. Era una época diferente: Bonnie y Clyde no eran las únicas personas que rompían la ley y que deparaban nuestra atención. Fue una época de depresión económica y frustración que incrementó los delitos.Clyde Barrow nació el 24 de marzo de 1909, el cuarto de una familia de ocho hijos, en una granja de las afueras de Teleco, en el sudeste de Dallas. Bonnie Parker nació el primero de octubre de 1910, segunda de tres hijos; su padre era albañil. Familias analfabetas, que vivían a los saltos, y que sufrieron el perjuicio de una intensa depresión económica.En diciembre de 1926, Clyde fue acusado por primera vez de haber robado un auto. Pero recién cuatro años después, en marzo de 1930, fue condenado a cumplir 14 años de prisión, por hurtos menores y robo de autos. Escapó de la cárcel con la ayuda de Bonnie, que logró introducir armas en su celda; pero lo arrestaron poco tiempo después en Ohio.No pasó más de dos años en prisión, siempre visitado por Bonnie. Consiguió la libertad condicional en febrero de 1932.Clyde regresó a su casa en Dallas, y se reunió con Bonnie. Su intención era abandonar la delincuencia, y vivir del trabajo. Bonnie soñaba con ser cantante y poeta. Clyde viajó a Massachusetts para trabajar en la construcción. Pero sólo aguantó unas pocas semanas. Su suerte ya estaba echada. La de los dos, en realidad.El 23 de abril de 1932, Clyde y Raymond Hamilton (un hampón que no gozaba de la simpatía de Bonnie) asaltaron una estación de servicio y mataron a balazos al dueño, J. N. Bucher.En dos años violentos, con robos y asesinatos (mataron a varios policías), Bonnie, Clyde y su banda recorrieron el sur y el medioeste de Estados Unidos.Tal vez el 5 de agosto de 1932 sea una fecha clave en sus destinos: ese día se tirotearon con la policía en Oklahoma. El subcomisario E. C. Moore cayó muerto, y el comisario C. G. Maxwell fue herido de gravedad. Allí comenzó la cacería de la pareja y su banda. La policía tenía un solo objetivo: matarlos.Poco antes de su muerte, Bonnie escribió un largo poema que entregó a su madre en una calle del condado de East Dallas. Hablando en tercera persona, Bonnie se refiere a ella y a Clyde: No son tan despiadados como los muestran/ Tienen un temperamento rudo/ Odian a todos los guardianes de la ley/ a los soplones, a los buchones y a los desertores.Bonnie y Clyde se habían conocido en una cafetería de Dallas, donde ella trabajaba como mesera.Los tildan de asesinos a sangre fría/ Dicen que son desalmados y malvados/ Pero yo digo con orgullo, que conocí alguna vez a Clyde/ En la época en que era honesto, probo y limpio, escribe Bonnie en su poema. Un bello poema de amor.
"...If god crossed us we'd take all his drugs, burn his money and his house down"..
Otro parelelismo existe entre la pelicula Natural Born Killers;Una pareja de jovenes amantes sienten que han nacido para matar, Micky y Mallory, son dos despiadados criminales que tienen atemorizada a la población. Un presentador de un programa sensacionalista de televisión se aprovecha de la fascinación que su personalidad ejerce sobre el público, y los convierte de asesinos en héroes televisivos*.
Stone consideró Natural Born Killers su película de carretera, nombrando Bonnie y Clyde como una fuente de la inspiración específicamente.
*Cosa que Manson tambien ha criticado ya desde hace un rato "If you die when there's no one watching and your ratings drop and you're forgotten if they kill you on their TV you're a martyr and a lamb of god"
"Y guardaos de los falsos profetas, que vienen á vosotros con vestidos de ovejas, mas de dentro son lobos rapaces".
Mateo 7:15
El falso profeta es el apelativo que se da a una persona que ilegítimamente se proclama poseedora de determinados dones del Espíritu Santo, de un carisma o autoridad religiosa. Tal apelativo puede tanto aplicarse al que se proclama poseedor de un falso don de carácter profético, como al que hace uso del mismo para fines demagógicos o demoníacos.
El más famoso de los falsos profetas del Nuevo Testamento es el "Falso Profeta" del libro de Apocalipsis, cuyo nombre es repetido por tres veces. Este falso profeta sería un aliado del Anticristo y de Satanás. La figura del Falso Profeta es uno de los mayores misterios de la Escatología.
"Porque se levantarán falsos Cristos, y falsos profetas, y harán grandes señales y prodigios, de tal manera que engañarán, si fuere posible, aun a los escogidos."
"Sometimes I dream I'm an exterminating angel A travelling executioner from heaven" Unkillable Monster
Y tienen sobre sí por rey al ángel del abismo, cuyo nombre en hebraico es Abaddon, y en griego, Apollyon.
Revelaciones 9:11
Abadón o Abaddon (del hebreo ?? Avadon, ‘destrucción’ o ‘perdición’) es el destructor jefe de los demonios de la 7ª jerarquía, según los demonólogos, tal es el nombre que da San Juan en su apocalipsis al rey de las langostas, algunos le miraban como el ángel exterminador.
Es el Destructor, en el libro de Apocalipsis, es el ángel o estrella del abismo sin fondo que encadena a Satán por mil años. Se dice que fue el ángel invocado por Moisés para que enviara las terribles lluvias que arrasaron Egipto.
En muchos libros apócrifos, Abadón es considerado una entidad demoníaca, como en Ángel de la Muerte, donde es un demonio del Abismo.
En la Masonería escocesa, un alto grado, fundado según se supone en 1118 por los Caballeros de Occidente y los Masones de Oriente, emplea el nombre de Abadón como "palabra sagrada".
Los miembros de este grado se proclaman los únicos discípulos auténticos de San Juan Evangelista. Según ellos, Abadón es el ángel exterminador, un mensajero celeste del Cristo del Juicio Final
Es también la palabra Hebrea para significar:
* Un lugar de destrucción o ruinas (Job 31, 12: «es un fuego que devora hasta Abaddón, que podría consumir toda mi hacienda»). * Muerte (Job 28, 22: «Abadón y la muerte declaran: Su fama llegó hasta nuestros oídos». En la literatura judía se usa para designar la región más profunda del infierno.
El apóstol San Juan describe el aspecto del ejército de langostas de Abadón en su libro del Apocalipsis, de la siguiente manera: El aspecto de las langostas era semejante a caballos preparados para la guerra; en las cabezas tenían como coronas de oro, sus caras eran como caras humanas, tenían cabello como cabello de mujer y sus dientes eran como de leones; tenían corazas como corazas de hierro y el ruido de sus alas era como el estruendo de muchos carros de caballos corriendo a la batalla; tenían colas como de escorpiones, y también aguijones, y en sus colas tenían poder para dañar a los hombres durante cinco meses.
Two heartbeats ended in hell Trying to break your fall
Into the fire Into the fire Into the fire Into the fire Fire, ohh
Into The Fire
Los innumerables ritos de purificación por el fuego de todas las culturas, generalmente ritos de pasaje, son característicos de culturas agrarias. Simbolizan, en efecto, los incendios de los campos que se embellecen luego con un manto verde de naturaleza viva. El protagonista, pues, es el fuego.
El protagonista es el fuego, o mejor, los fuegos, de los mundos terreno, intermedio y celeste; es decir, el fuego ordinario, el rayo y el sol. Existen además otros dos fuegos: el de penetración o absorción y el de destrucción.
Se contemplan paralelamente cinco aspectos del fuego ritual, los cinco niveles de interpretación de todas las manifestaciones Tradicionales o Sagradas.
- El fuego es de cielo, pues sube, mientras que el agua es de la tierra, pues desciende (en forma de lluvia). El fuego es de origen terrenal y de destino celestial, mientras que el agua tiene origen celestial y destino terrenal. Puro y fuego no son en sánscrito más que una misma palabra.
- Según el Yi-king, el fuego corresponde al sur, al color rojo, al verano y al corazón. Esta última relación es por otra parte constante, ya sea que el fuego simbolice las pasiones (especialmente el amor y la cólera), o que simbolice el espíritu (el fuego del espíritu, que es también el aliento y un trigrama) o el conocimiento intuitivo, del que habla el Gitá.
- La significación sobrenatural del fuego se extiende desde las almas errantes (fuegos fatuos, linternas de Extremo Oriente) hasta el Espíritu divino. "Brahma es idéntico al fuego", dice el Gitá (4,25).
- EI fuego es el símbolo divino esencial del mazdeísmo. La custodia del fuego sagrado se extiende de la antigua Roma a Angkor. El símbolo del fuego purificador y regenerador se extiende desde el Occidente al Japón. La liturgia católica del fuego nuevo se celebra en la víspera pascual. La del Shintó coincide con la renovación del año.
- Existen las lenguas de fuego de Pentecostés. El papel del herrero introduce al de su pariente el alquimista, que confecciona la inmortalidad en el fuego de su hornillo, e incluso, en la China, en el fuego del crisol interior, que corresponde poco más o menos al plexo solar y al chakra manipura, situado por el yoga en el signo del Fuego.
- Los taoístas, por otra parte, entran en el fuego para liberarse del condicionamiento humano, apoteosis que evoca la de Elías sobre su carro de fuego. Entran también en el fuego sin quemarse; lo que, se asegura, permite citar a la lluvia (bendición celeste), pero evoca también "el fuego que no quema" del hermetismo occidental, ablución, purificación alquímica, simbolizada por la salamandra.
- EI hombre es fuego, dice Saint-Martin; su ley, como la de todos los fuegos, es disolver (su envoltura) y unirse a la fuente de la que está separado. Aún es preciso añadir a estos fuegos purificadores el de la China antigua, que acompañaba, en las entronizaciones rituales, el baño y la fumigación. Y por supuesto, en todas las regiones, el de las ordalías.
- Buddha substituye el fuego sacrificial del hinduismo por el fuego interior, que es a la vez conocimiento penetrante, iluminación y destrucción de la envoltura: "Atizo en mí una llama... Mi corazón es el hogar, la llama es el yo domado" (Sumyuuanikáya, 1,169). Los Upanishad aseguran paralelamente que quemar por fuera no es quemar. De ahí los símbolos de la kundalini ardiente en el yoga hindú, y del fuego interior en el tantrismo tibetano.
- Los druidas encendían grandes fogatas por donde se hacía pasar al ganado para preservarlo de las epidemias. San Patricio sustituyó por el suyo, el fuego de los druidas, en Uisnech, en el centro del pais, signo éste de que el cristianismo había de prevalecer definitivamente.
El aspecto destructor del fuego comporta también evidentemente un aspecto negativo y el dominio de este fuego es también una función diabólica. Señalaremos a propósito de la forja que su fuego es a la vez celeste y subterráneo, instrumento demiúrgico y demoníaco. La caída de nivel es propia de Lucifer, portador de la Luz celestial, precipitado a las llamas del infierno: un fuego que quema sin consumir, pero excluye por siempre la regeneración.
Ver mas:http://es.wikipedia.org/wiki/Infierno El Fuego, en los ritos iniciáticos de muerte y renacimiento, se asocia a su principio antagonista, el Agua.
"Es una ave fénix surgiendo de las cenizas, un ejercicio de rendición y resurrección", Marilyn Manson
Así, la purificación por el fuego es complementaria de la purificación por el agua, en el plano microcósmico (ritos iniciáticos) y en el plano macrocósmico (mitos alternados de diluvios y de grandes sequías o incendios).
La significación sexual del fuego está universalmente ligada a la primera técnica de obtención del fuego por frotamiento, en vaivén, imagen del acto sexual; la espiritualización del fuego estaría ligada a la obtención del fuego por percusión. El fuego obtenido por frotamiento es considerado "como el resultado (la progenitura) de una unión sexual.
Mircea Éliade señala el carácter ambivalente del fuego: es de origen o divino o demoníaco (ya que, según ciertas creencias arcaicas, se engendra mágicamente en el órgano genital de las brujas).
Se comprenderá entonces que el fuego sea la mejor imagen de Dios, la menos imperfecta de sus representaciones. Y por eso, explicaba ya el pseudo Dionisio Areopagita, se emplea tan a menudo en la simbólica teológica: "La teología, como puede constatarse, sitúa las alegorías sacadas del fuego casi por encima de todas las demás. Observarás, en efecto, que no nos representa solamente ruedas inflamadas, sino también animales ardientes y hombres en cierto modo fulgurantes; que imagina alrededor de las esencias celestiales montones de brasa ardiente y ríos que hacen rodar llamas con aturdidor estrépito. Por esa razón, los santos teólogos describen a menudo con forma incandescente esta Esencia supraesencial que escapa a toda representación, y es esta forma la que proporciona más de una imagen visible de lo que se osa apenas llamar la propiedad teárquica".
Como el sol por sus rayos, el fuego por sus llamas simboliza la acción fecundante, purificadora e iluminadora. Pero presenta también un aspecto negativo: obscurece y sofoca por su humo, quema, devora, destruye: el fuego de las pasiones, del castigo, de la guerra.
Según la interpretación analítica de Paul Diel, el fuego terreno simboliza el intelecto, es decir la conciencia, con toda su ambivalencia: La Ilama que sube hacia el cielo representa el impulso hacia la espiritualización. El intelecto en su forma evolutiva es servidor del espíritu. Pero la llama es también vacilante, lo cual explica que el fuego se preste igualmente a representar el intelecto en cuanto olvida al espíritu. Recordemos que el espíritu se entiende aquí en el sentido de supraconsciente.
EI fuego humeante y devorador, todo lo contrario de la Ilama iluminante, simboliza la imaginación exaltada... lo subconsciente... la cavidad subterránea... el fuego infernal... el intelecto en su forma rebelde: en pocas palabras, todas las formas de regresión psíquica.
En tiempos bíblicos, el fuego era el mejor medio para destruir algo por completo. (Jos 6:24; Dt 13:16.) Por eso Jesús empleó el término “fuego” de manera ilustrativa para referirse a la destrucción completa de los inicuos. (Mt 13:40-42, 49, 50; compárese con Isa 66:24; Mt 25:41.) En una ocasión, Jesús previno a sus discípulos del peligro de dejar que la mano, el pie o el ojo les hiciesen tropezar de tal modo que llegasen a ser víctimas del Gehena, y seguidamente añadió: “Todos tienen que ser salados con fuego”. Con estas palabras, Jesús debió querer decir que “todos” los que hiciesen aquello acerca de lo que se les prevenía serían salados con el “fuego” del Gehena, es decir, de la destrucción eterna.
Pedro escribió que “los cielos y la tierra que existen ahora están guardados para fuego”. El contexto de este pasaje y otros textos muestran que este fuego no es literal, sino que significa destrucción eterna. Así como el Diluvio del día de Noé no destruyó los cielos ni la Tierra literales, sino únicamente a las personas impías, de la misma manera la revelación de Jesucristo con sus poderosos ángeles en fuego llameante resultará en la destrucción eterna tan solo de los inicuos y del sistema de cosas del que forman parte.
Aún hay otros ejemplos en los libros de Revelación y Ezequiel en los que el fuego se emplea como símbolo de destrucción eterna. En el primero se menciona que los “diez cuernos” y la “bestia salvaje” se volverán contra Babilonia la Grande y la quemarán por completo con fuego. (Rev 17:16, 17.) En Ezequiel se indica que el ataque de Gog y sus huestes contra el pueblo de Dios provoca Su ira, de modo que Jehová hace llover sobre ellos fuego y azufre; el despojo de todo su equipamiento bélico se usará para encender fuegos durante siete años. (Eze 38:19, 22; 39:6, 9, 10.) El fuego devorará a las naciones que se rebelen cuando Satanás sea soltado al fin del reinado milenario de Cristo, y el Diablo y todos aquellos cuyos nombres no se hallen escritos en el libro de la vida serán arrojados al lago de fuego, que representa la muerte segunda.
Burn his money And his house down, And wait for the fire to spread.
Sometimes hate is not enough To turn this all to ashes.
Running To The Edge Of The World
Love is a fire. Burns down all that it sees. Burns down everything. Everything you think Burns down Everything you say.
Just A Car Crash Away
she puts the seeds in me plant this dying tree she's a burning string and I'm just the ashes
In The Shadow Of The Valley Of Death
We are all just stars and we're waiting We are all just scarred and we're hating We are all just stars on your burning flag
Burning Flag
Your world is an ashtray We burn and coil like cigarettes The more you cry your ashes turn to mud
The Reflecting God
Drive me off the mountain. You'll burn, I'll eat your ashes. If I Was Your Vampire
Ultimamente (no explicare razones,puesto que soy muy personales) he estado rodeado de mucha "religiosidad"...dentro de tanta cosa y poniendome a analizar un poco lo que se repite como perico...encontre un paralelsimo entre un cantico religiso y una de las ultimas letras de manson...no se si este cantico este avalado por alguna institucion catolica pero me imagino que si... asi que ahi va;el cantico es Más allá del sol (?_?) y el coro dice algo asi:
Mas allá del sol, mas allá del sol, Yo tengo un hogar, hogar bello hogar, Mas allá del sol.
obvio la cancion habla sobre la vida depues de esta,y obvio si eres fiel seguidor tienes tu pase reglamentado
lo cual inmediatamente me hizo pensar en Running To The Edge Of The World
I can see a new beginning Rise behind the sun But we can never catch up to it as fast as we run
Veo un nuevo comienzo levantandose detras del sol Nunca podemos ponernos a su altura por mas rapido que corramos
creo que hasta cierto punto queda claro...nunca alcanzaremos la vida eterna puesto que estamos condenados xD
Otra referencia lirica en If I was Your Vampire
This is where it starts. This is where it will end.
Así es donde todo comienza. Así es donde terminará.
esto podria ser un referencia directa al titulo de la cancion GODEATGOD y Uróboros:
Según la Enciclopedia Británica, el Uróboros u Ouraboros, es la emblemática serpiente del Antiguo Egipto y la Antigua Grecia, representada con su cola en su boca, devorándose continuamente a sí misma. Expresa la unidad de todas las cosas, las materiales y las espirituales, que nunca desaparecen sino que cambian de forma perpetua en un ciclo eterno de destrucción y nueva creación.
En algunas representaciones antiguas, el uróboros u ouroboros aparece complementada con la inscripción griega ?? ?? (hen to pan), es decir todo es uno. Se asocia a la alquimia. Representa la naturaleza cíclica de las cosas, el eterno retorno y otros conceptos percibidos como ciclos que comienzan de nuevo en cuanto concluyen. En un sentido más general simboliza el tiempo y la continuidad de la vida. En algunas representaciones el animal se muestra con una mitad clara y otra oscura haciendo recordar la dicotomía de otros símbolos similares como el yin y yang. En la Alquimia, el Ouroboros simboliza la naturaleza circular de la obra del alquimista que une los opuestos: lo consciente y lo inconsciente. Siendo igualmente un símbolo de purificación, que representa los ciclos eternos de vida y muerte.
El registro más antiguo de su aparición es en un libro de Alejandría, en el siglo II, que decía hen to pan, o "todo es uno". Aquí ya se lo presenta mitad blanco, mitad negro, demostrando la dualidad presente en todo.
Igualmente podemos encontrar un mito similar en la mitología nórdica. En esta mitología, la serpiente Jormungand llegó a crecer tanto que pudo rodear el mundo y apresarse su propia cola con los dientes.
Otro paralelismo sobre la naturaleza ciclica de las cosas (Uróboros) esta muy explicita en The fall of Adam
When one world ends something else begins but without a scream just a whisper because we just start it over again
Cuando un mundo termina Otra cosa empieza Pero sin un grito Solo un susurro porque nosotros Lo empezamos todo otra vez.
Otra cosa que podria tomarse como ciclica es Antichrist Superstar.El disco abre (Irresponsible Hate Anthem) y cierra(el track 99 o"Better Messiah", "Dying Years", "Empty Sounds of Hate" o "Untitled" )con las siguientes palabras When you are suffering, know that I have betrayed you ..sin dejar fuera el manejo de los ciclos usados en el mismo (The Heirophant,Inauguration of the Worm,Disintegrator Rising,)
?? Avadon, ‘destrucción’ o ‘perdición’) es el destructor jefe de los demonios de la 7ª jerarquía, según los demonólogos, tal es el nombre que da 
